Lead Sheet

Lead Sheet(主音谱/领谱)是记录一首歌的最小信息集:一行旋律(五线谱或简谱)、歌词、以及旋律上方的和弦标记。它不写伴奏怎么弹,伴奏由演奏者现场“配”。

长什么样

      C        Am7      Dm7   G7
   ┌─────────────────────────────┐
   │ 旋律线(五线谱/简谱)        │
   └─────────────────────────────┘
      歌词写在旋律下方

• 旋律告诉你“唱什么”;
• 和弦标记告诉你“和声骨架是什么”;
• 中间的伴奏织体(琶音?柱式?walking bass?)由你决定。

为什么需要它

• 爵士:同一个标准曲,每个乐队的编配都不同,写死伴奏反而限制了即兴,lead sheet 正是为此而生。著名的爵士曲集 Real Book 就是一大本 lead sheet;
• 流行/教学:一本书装几百首歌,只印 lead sheet 才放得下;
• 创作:写歌时先记旋律+和弦,编曲以后再慢慢做。

读谱练一练

下面这条旋律,配上 C – Am – F – G 的和弦,就是最典型的流行 lead sheet 片段。先听旋律,再想象和弦在底下怎么走:

简史

• “lead” 指的就是这条领头的旋律线:最早的乐队领奏者拿一份只写旋律的谱子,其余人靠耳朵和默契跟上。
• 20 世纪上半叶,爵士乐队演标准曲讲究每家编配都不一样,写死伴奏等于捆住手脚,骨架式记谱在爵士圈扎下了根。
• 20 世纪 70 年代,美国音乐院校的学生把几百首标准曲整理成册,这就是日后流传最广的 Real Book:全书都是 lead sheet,成为爵士学习的通用教材。
• 出版与教学一侧的需求更直接:一本书要装几百首歌,只有最小信息集印得下;华语流行歌的“吉他弹唱谱“,走的也是同一个思路。

常见误区

1. 把它当成“不完整的谱子”:伴奏是故意留空、等你现场填的,不是丢失了;拿它当完整谱去找伴奏声部,会一无所获。
2. 把和弦标记当音符读:标记只是提示,不是逐音照弹的指令:排列、音区与节奏型都要你自己决定。
3. 不看旋律只管按和弦:和弦切换的位置要对准旋律落在新和弦音上的那一拍,错位了伴奏就会“漂”。
4. 以为一首歌只有一种配法:同一张 lead sheet,钢琴弹法、吉他扫弦、爵士三重奏的呈现可以完全不同,这正是它的价值所在。

名曲用例

• Real Book 收录的标准曲几乎全部以 lead sheet 形式呈现:如《Autumn Leaves》,谱面只给旋律与和弦,几百种录音版本各有各的配法。
• 科尔·波特、格什温等词曲作者留下的出版谱,经爵士乐手“骨架化”后进入标准曲库,旋律与和弦被保留,编配则永远开放。
• 写歌人的工作台:很多作者写新歌时,第一份成形的文档就是一张旋律加和弦标记的草稿,编曲留给后面的环节。

试一试

把旋律下方的和声骨架单独听一遍,想象它垫在上面那条旋律下面:

要读 lead sheet,需要什么

1. 能读旋律(五线谱或简谱);
2. 认得和弦标记(看到 Am7 知道是哪几个音);
3. 会“配”:左手按和弦、右手弹旋律,或边弹边唱。

练习

1. 三步读谱:拿到一张新 lead sheet,先只哼旋律,再只念和弦标记的位置,最后合在一起弹。自查:旋律能背唱,和弦切换点与小节线对得上。
2. 两种织体:同一段旋律,先用左手只弹根音配一遍,再换成柱式和弦配一遍。自查:两个版本节奏都稳,和弦切换没有迟疑。
3. 自制一张:选一首你熟悉的简单歌曲,在纸上写出一行旋律(或简谱数字)加上方的和弦标记。自查:让另一个人照你的谱伴奏,能直接弹起来。

Lead sheet 的本质:谱只给“骨架”,血肉由演奏者补。它考验的不是读谱,而是理解和声。

延伸:和弦标记怎么读见 和弦标记;旋律行的记法见 五线谱;lead sheet 的主场是 爵士。